Pierre-André Martin

ПЬЕР-АНДРЕ МАРТИН, уроженец региона Ауде, из семьи виноделов, начал писать маслом еще подростком, несомненно, вдохновленный виноградными лозами, которые плотными рядами тянутся по щедро изогнутым склонам холмов.

Художник любит великолепно разворачивать небо, полное личных историй, тем самым открывая горизонт для экстатического балета цветов, форм, знаков и символов. Фрагменты жизни и геометрические сигналы, которые являются свидетелями долгого пути, как мы его ощущаем. "Моя живопись рассказывает о счастливых моментах моей жизни", - говорит он. Как городского архитектора, живущего в Монпелье, его всегда завораживали фасады гавани и их отражения в воде. Можно только улыбаться и удивляться, глядя на все эти побочные пространства, бурлящие красками и ритмами, уложенные в многочисленные шарфы, поднятые ветром вдохновения. Великолепные вариации выписаны, как партитуры на фоне холста. Так хорошо жить рядом с набережными, недалеко от цикад, так близко к традициям, приглашенным голосом тенора Жоржа Тилля открыть для себя эти места и пройти по жизненным путям... в песне. Теплая и сказочная атмосфера редкой интенсивности.

Мы находим дух праздничных гирлянд, обилие орнаментов, как у Гауди, и множество разноцветных мотивов, как в работах австрийского художника-архитектора-эколога Хундертвассера. Вероятно, в школьные годы на художника также повлияли зубчатые валы Каркассона, мягкий климат и теплые цвета крыш и стен Тулузы и Альбижансии во время учебы в архитектурном колледже, а затем фасады и иконографическое богатство музеев Парижа во время завершения учебы в архитектурном колледже и посещения студии Ле Марескье.
В работах Пьера-Андре Мартена мы видим большую свободу в использовании пластических референтов.

Здесь можно говорить о фантастическом реализме из-за обилия абстрактных мотивов, фигур и "значимых" объектов, разбросанных в верхнем пространстве подавляющего большинства картин. Кажется, что он даже устанавливает связь между поэтикой, пробужденной в работах Пауля Клее, и абстрактным конструктивизмом композиций Кандинского. Мы не можем остаться равнодушными к такому зрелищу.

Перед нами открывается долгожданное спасительное искусство: прекрасная симфония, освобожденная от пространственных ограничений, возвышающая опыт художника оригинальностью. От него исходит целая поэзия, хроматическая космология, которая освещает нас и подталкивает к удивлению. Он даже говорит: "Небо представляет собой бесконечность". Этот гимн, посвященный творчеству, опыту и встречам, является еще одним способом сделать видимым это тайное стремление жить полной жизнью, ...становиться... мечтать, конечно же... медитировать.

Великая зрелость этого совершенного художника приглашает нас пересмотреть отношения между землей и небом через эти роскошные фрески, которые пытаются освободиться от гравитации. Возможно, это призыв к живой духовности, уходящей корнями в реализованное человечество... Чтобы быть обнаруженным или увиденным снова. Если вы все еще сомневаетесь, посмотрите на все эти небеса, и вас охватит чувство возвышенности!