Jacques Selle
Coté à l'AKOUN
Jacques Selle est un peintre lyrique, un observateur depuis sa plus tendre enfance. Influencé par « l’image » quelle qu’elle soit, il éprouve le besoin de matérialiser en couleur et en matière ce que cette image a fait naître dans son imagination. Ses bleus, si vifs, sont nés de ses souvenirs marins. Le mouvement des vagues, l’énergie océane de l’étendue d’eau se retrouve constamment dans le mouvement du pinceau. Le désert, le sable qu’il a bien connus sont évoqués par des couleurs chaudes extraordinaires où l’épaisseur de la touche fait matière.
Il le fait avec dynamisme et énergie. Chaque toile est le résultat d’une réflexion, d’une imagination débordante.
Penderecki est de la même génération que Jacques Selle. Ils ont connu tous les deux, les années cinquante avec leur explosion d’idées nouvelles, à exploiter. Ils se sont imprégnés de cette modernité et de cette ardeur à inventer. Leur création reste dans l’air du temps. Ils sont les représentants de l’évolution artistique du XXè siècle et du XXIè siècle. Les corrélations qui unissent les évolutions de la peinture et la musique. La sensibilité de l’artiste s’imprègne bien sûr, du contexte culturel de son temps, et il est amusant de constater la régularité de ces cycles d’une vingtaine d’années qui en régissent la succession.
Notre monde actuel est calqué sur la vitesse, le superficiel, l’image, mais « l’image choc ». La peinture de Jacques Selle au contraire, s’attache à l’image du monde vrai. Le dynamisme de son geste et la pureté de ses couleurs vives et propres trouvent en nous l’écho des sentiments et des sensations les plus vrais, les plus profonds et les plus durables.
Entrer dans l’univers abstrait de Jacques Selle, c’est y découvrir un langage riche, subtil, nuancé. Ses couleurs sont expressives, mais sa matière, elle, enferme tout un monde d’impressions subtiles et raffinées. La touche est précise et intentionnelle, insufflant une dynamique vive à chaque toile.
Il le fait avec dynamisme et énergie. Chaque toile est le résultat d’une réflexion, d’une imagination débordante.
Penderecki est de la même génération que Jacques Selle. Ils ont connu tous les deux, les années cinquante avec leur explosion d’idées nouvelles, à exploiter. Ils se sont imprégnés de cette modernité et de cette ardeur à inventer. Leur création reste dans l’air du temps. Ils sont les représentants de l’évolution artistique du XXè siècle et du XXIè siècle. Les corrélations qui unissent les évolutions de la peinture et la musique. La sensibilité de l’artiste s’imprègne bien sûr, du contexte culturel de son temps, et il est amusant de constater la régularité de ces cycles d’une vingtaine d’années qui en régissent la succession.
Notre monde actuel est calqué sur la vitesse, le superficiel, l’image, mais « l’image choc ». La peinture de Jacques Selle au contraire, s’attache à l’image du monde vrai. Le dynamisme de son geste et la pureté de ses couleurs vives et propres trouvent en nous l’écho des sentiments et des sensations les plus vrais, les plus profonds et les plus durables.
Entrer dans l’univers abstrait de Jacques Selle, c’est y découvrir un langage riche, subtil, nuancé. Ses couleurs sont expressives, mais sa matière, elle, enferme tout un monde d’impressions subtiles et raffinées. La touche est précise et intentionnelle, insufflant une dynamique vive à chaque toile.
Anne de Boysson, Mélomane
