Marc Chiassaï
http://chiassai.blogspot.com/
https://www.fondazionegiuliasillato.it/
Marc Chiassai, un escultor singular
Pocos vestigios de escultura contemporánea dignos de interés quedan en la producción mundial desde que esta corriente anglosajona y norteamericana, que llamo “salvaje”, entró en los hábitos más comunes de la práctica artística, que consiste en otorgar el estatus de obra artística a cualquier obra. objeto.
Basta pensar en el caso global de Damien Hirst, de Bristol, Inglaterra, considerado el artista más rico del mundo: no sabía nada. no hace nada más que presentarnos una serie de lúgubres acuarios de formaldehído que contienen cadáveres de animales, pero, por esta provocación (en un momento en el que la provocación debería considerarse ya muerta), monopoliza los primeros lugares en los rankings de ventas de los subastadores más renombrados. ' estudios en el mundo..., por supuesto todo esto gracias a un amigo, un famoso coleccionista de arte y ejecutivo de publicidad.
Frente a estas "expresiones" de un llamado "Arte Contemporáneo", hábilmente puesta en escena por los medios de comunicación, nos decimos que la Escultura, la Pintura, esta última practicada de otro modo, y sin particular imaginación, por este mismo En primer lugar, corremos el riesgo de ser reducidos a rangos inferiores, aunque no entendamos el motivo, ante los ojos de los coleccionistas y galeristas, pero especialmente de las instituciones cómplices de este juego de intereses. y, algo bastante grave y alarmante, que sólo se puede acercarse al Panteón de las Artes si se tienen unos conocimientos particulares que permitan realizar cualquier locura que sería tomada en serio, tan en serio hasta el punto de generar millones de dólares. br>
Este cuadro de conjunto, ahora tristemente consolidado, arroja desgraciadamente una sombra sobre los verdaderos autores de la práctica pictórica y escultórica que, lejos de clonar los modelos de un pasado, por lo demás reciente, orientarse dialécticamente hacia él regenerándolo mediante aportaciones de verdadera originalidad, yendo más allá de su propia investigación artística. Pero en la medida en que no desarrollan obras de Hollywood, no se dirigen a directivos hábiles que ven la posibilidad de ganancias sustanciales, están destinados al silencio... el silencio de la ignorancia. Así es como el arte es aplastado por el poder: no el poder político, sino un poder superior: el de la publicidad.
Hoy la comunicación global nos permite pensar en las costas inglesas y americanas considerándolas situadas en un distancia relativa... incluso en comparación conmigo que ejerzo la profesión de crítico de arte en Italia, atraído, y que sólo se siente atraído, sólo por un Arte... que es un Arte verdadero y que puede ser transmitido indiferentemente por una pintura, una escultura, o incluso un conjunto de elementos, siempre que estos últimos sean producidos por una auténtica fuerza creativa y no por una instalación publicitaria.
Ver mejor, en el corazón de la vieja Europa y también en Italia: ¿por qué? ¿no? - mi sano espíritu crítico, apoyado por la experiencia, pero sobre todo por el conocimiento, supo identificar rápidamente realidades artísticas de insospechado encanto, aunque formalmente todavía estén motivadas de manera tradicional... e incluso, precisamente por ser tradicionales, arraigadas , como el acto de pintar o esculpir, tan y eternamente vigente más allá de modas y tendencias.
Este es el caso de Marc Chiassai, singular escultor de la bellísima piedra de Caen que, aunque nació en Niza y tiene importantes orígenes toscanos y hoy vive y trabaja en Caen, en la Baja Normandía, Chiassai, como buen italiano-francés, no puede dejar de estar anclado en esta modernidad, y Por tanto, sigue vigente el concepto de escultura como expresión de una plasticidad única, de una plasticidad pura, exactamente como lo demostró Henry Moore, también anglosajón del siglo XIX. Yorkshire.
Dos modelos ingleses frente a frente, Moore y Hirst, ambos separados de Chiassai por las playas costeras del Canal de la Mancha, el primero representa el Arte Europeo tal como ha evolucionado desde Modigliani, Picasso, Brancusi, el segundo más cercano a nosotros en el tiempo, niega cualquier forma de transmisión temporal, salta por encima de la herencia cubista, que ha investido el corazón de Europa durante décadas, subvierte los cánones de El arte y mediante actuaciones atrevidas destruye su identidad cultural universal.
La elección que pudo haber hecho Chiassai, proclive a mantener una posición más francesa, por lo tanto más conservadora, además de provenir de una Historia del Arte de siglos- La antigua tradición, la del Renacimiento toscano, constituye la elección más justa, permaneciendo fiel al Arte respetando sus cánones, principios y métodos.
Esto no significa que el artista se exprese en términos pasado de moda De nuevo, ya visto: quiero dejar claro que seguir la línea Brancusi – Moore, desde las costas de Caen, no es en realidad lo esperado como se acordó y menos aún es un indicio de falta de originalidad.
< br>¿Qué es la originalidad? Hirst busca la novedad, no la originalidad: “nuevo” no es sinónimo de “original”. Hirst se exhibe con excentricidad: "excéntrico" no es sinónimo de "original".
Puedes ser original e innovador incluso si simplemente relees releyendo los modelos con tu cuadrícula personal, no necesariamente y superponiéndolos para encerrarlos en un desván lleno de telarañas: ésta es, de hecho, la sensación que quieren producir ciertas formas "artísticas" de moda, la sensación que el antiguo Arte de La pintura y la escultura definitivamente se han sumergido en un sueño profundo... del que, sin embargo, siempre pueden salir.
Chiassai respeta la tradición sin ser tradicional, inserta una red de lectura personal y singular que reúne el clasicismo italiano –. el uso de la piedra de Caen evoca el mármol blanco toscano y el cubismo francés, releído en sus diversos viajes por Europa, una fusión lograda a través de una intersección minimalista que ilumina las superficies blancas y pulidas de la piedra. Norman.
Delicada y ligeramente porosa, la piedra de Caen exalta una historia centenaria de inspiración artística: pensemos en la majestuosa catedral de Westminster, hecha íntegramente del mismo material.
Fotos escapadas bajo el luz, situada de tal manera que sólo se pueda observar una a la vez, bordes redondeados en busca de una eterna armonía, formas con geometría suave, musicales a la vista, el hombre en el centro del tema, exactamente como en el pensamiento clásico (“El hombre en el centro del Universo”)… Y muchas otras misteriosas conquistas estéticas y conceptuales… Pero tendremos la oportunidad de volver a hablar de ello porque Marc Chiassai tiene una particularidad: en su búsqueda de lo esencial, es inagotable
Pocos vestigios de escultura contemporánea dignos de interés quedan en la producción mundial desde que esta corriente anglosajona y norteamericana, que llamo “salvaje”, entró en los hábitos más comunes de la práctica artística, que consiste en otorgar el estatus de obra artística a cualquier obra. objeto.
Basta pensar en el caso global de Damien Hirst, de Bristol, Inglaterra, considerado el artista más rico del mundo: no sabía nada. no hace nada más que presentarnos una serie de lúgubres acuarios de formaldehído que contienen cadáveres de animales, pero, por esta provocación (en un momento en el que la provocación debería considerarse ya muerta), monopoliza los primeros lugares en los rankings de ventas de los subastadores más renombrados. ' estudios en el mundo..., por supuesto todo esto gracias a un amigo, un famoso coleccionista de arte y ejecutivo de publicidad.
Frente a estas "expresiones" de un llamado "Arte Contemporáneo", hábilmente puesta en escena por los medios de comunicación, nos decimos que la Escultura, la Pintura, esta última practicada de otro modo, y sin particular imaginación, por este mismo En primer lugar, corremos el riesgo de ser reducidos a rangos inferiores, aunque no entendamos el motivo, ante los ojos de los coleccionistas y galeristas, pero especialmente de las instituciones cómplices de este juego de intereses. y, algo bastante grave y alarmante, que sólo se puede acercarse al Panteón de las Artes si se tienen unos conocimientos particulares que permitan realizar cualquier locura que sería tomada en serio, tan en serio hasta el punto de generar millones de dólares. br>
Este cuadro de conjunto, ahora tristemente consolidado, arroja desgraciadamente una sombra sobre los verdaderos autores de la práctica pictórica y escultórica que, lejos de clonar los modelos de un pasado, por lo demás reciente, orientarse dialécticamente hacia él regenerándolo mediante aportaciones de verdadera originalidad, yendo más allá de su propia investigación artística. Pero en la medida en que no desarrollan obras de Hollywood, no se dirigen a directivos hábiles que ven la posibilidad de ganancias sustanciales, están destinados al silencio... el silencio de la ignorancia. Así es como el arte es aplastado por el poder: no el poder político, sino un poder superior: el de la publicidad.
Hoy la comunicación global nos permite pensar en las costas inglesas y americanas considerándolas situadas en un distancia relativa... incluso en comparación conmigo que ejerzo la profesión de crítico de arte en Italia, atraído, y que sólo se siente atraído, sólo por un Arte... que es un Arte verdadero y que puede ser transmitido indiferentemente por una pintura, una escultura, o incluso un conjunto de elementos, siempre que estos últimos sean producidos por una auténtica fuerza creativa y no por una instalación publicitaria.
Ver mejor, en el corazón de la vieja Europa y también en Italia: ¿por qué? ¿no? - mi sano espíritu crítico, apoyado por la experiencia, pero sobre todo por el conocimiento, supo identificar rápidamente realidades artísticas de insospechado encanto, aunque formalmente todavía estén motivadas de manera tradicional... e incluso, precisamente por ser tradicionales, arraigadas , como el acto de pintar o esculpir, tan y eternamente vigente más allá de modas y tendencias.
Este es el caso de Marc Chiassai, singular escultor de la bellísima piedra de Caen que, aunque nació en Niza y tiene importantes orígenes toscanos y hoy vive y trabaja en Caen, en la Baja Normandía, Chiassai, como buen italiano-francés, no puede dejar de estar anclado en esta modernidad, y Por tanto, sigue vigente el concepto de escultura como expresión de una plasticidad única, de una plasticidad pura, exactamente como lo demostró Henry Moore, también anglosajón del siglo XIX. Yorkshire.
Dos modelos ingleses frente a frente, Moore y Hirst, ambos separados de Chiassai por las playas costeras del Canal de la Mancha, el primero representa el Arte Europeo tal como ha evolucionado desde Modigliani, Picasso, Brancusi, el segundo más cercano a nosotros en el tiempo, niega cualquier forma de transmisión temporal, salta por encima de la herencia cubista, que ha investido el corazón de Europa durante décadas, subvierte los cánones de El arte y mediante actuaciones atrevidas destruye su identidad cultural universal.
La elección que pudo haber hecho Chiassai, proclive a mantener una posición más francesa, por lo tanto más conservadora, además de provenir de una Historia del Arte de siglos- La antigua tradición, la del Renacimiento toscano, constituye la elección más justa, permaneciendo fiel al Arte respetando sus cánones, principios y métodos.
Esto no significa que el artista se exprese en términos pasado de moda De nuevo, ya visto: quiero dejar claro que seguir la línea Brancusi – Moore, desde las costas de Caen, no es en realidad lo esperado como se acordó y menos aún es un indicio de falta de originalidad.
< br>¿Qué es la originalidad? Hirst busca la novedad, no la originalidad: “nuevo” no es sinónimo de “original”. Hirst se exhibe con excentricidad: "excéntrico" no es sinónimo de "original".
Puedes ser original e innovador incluso si simplemente relees releyendo los modelos con tu cuadrícula personal, no necesariamente y superponiéndolos para encerrarlos en un desván lleno de telarañas: ésta es, de hecho, la sensación que quieren producir ciertas formas "artísticas" de moda, la sensación que el antiguo Arte de La pintura y la escultura definitivamente se han sumergido en un sueño profundo... del que, sin embargo, siempre pueden salir.
Chiassai respeta la tradición sin ser tradicional, inserta una red de lectura personal y singular que reúne el clasicismo italiano –. el uso de la piedra de Caen evoca el mármol blanco toscano y el cubismo francés, releído en sus diversos viajes por Europa, una fusión lograda a través de una intersección minimalista que ilumina las superficies blancas y pulidas de la piedra. Norman.
Delicada y ligeramente porosa, la piedra de Caen exalta una historia centenaria de inspiración artística: pensemos en la majestuosa catedral de Westminster, hecha íntegramente del mismo material.
Fotos escapadas bajo el luz, situada de tal manera que sólo se pueda observar una a la vez, bordes redondeados en busca de una eterna armonía, formas con geometría suave, musicales a la vista, el hombre en el centro del tema, exactamente como en el pensamiento clásico (“El hombre en el centro del Universo”)… Y muchas otras misteriosas conquistas estéticas y conceptuales… Pero tendremos la oportunidad de volver a hablar de ello porque Marc Chiassai tiene una particularidad: en su búsqueda de lo esencial, es inagotable
